Design to survive

Por: Edouard Teixeira.

Esta nueva década ve aparecer una escena de nuevos artistas con un enfoque más artesanal. El trabajo de la artista francesa Solenne Morigeaud traduce maravillosamente este impulso. Un trabajo de orfebrería que practica en todas la superficies.

“Me acuerdo que durante mis estudios de textil surface designer, me preguntaron si la madera era un textil. Respondí que sí”, cuenta la diseñadora, religiosamente fiel aún a esta afirmación.

Habiendo estudiado moda y diseño textil durante cuatro años en la reconocidísima Central Saint Martins School en Londres y un master titulado “Design textil for a future” (dedicado a hacer textiles para el desarrollo sustentable), Solenne logró perfeccionar su saber-hacer, creando más que telas, superficies impresionantes y se convirtió en una poetisa que trabaja su arte según una visión sensorial: “Lo que más me gusta en mi trabajo es jugar con los sentidos, perturbar al espectador”, menciona, y logra muy bien su cometido con sus dos proyectos estudiantiles, ya que ambos sorprenden, al mismo tiempo que enseñan una delicadeza romántica.

Por un lado Hide and Seek, proyecto que creó para el concurso de diseño de Liège,  busca despertar las consciencias: “Los habitantes de esta región caminan por campos donde hay flores en vía de desaparición. Pero no lo saben y las pisan”. Solenne tiene entonces la idea de dibujar estas flores en un piso con una tinta que, según los rayos UV, desaparece o sigue permanente. El principio va más lejos ya que entre más personas caminen sobre este piso, más la tinta se gasta, hasta borrar la impresión.

Sin embargo, el trabajo que más personifica a la artista es seguramente su proyecto Smoke and Mirrors. “La traducción idiomática de Smoke and Mirrors es “cortina de humo” que remite al mundo de la ilusión, de la magia, ¿qué mejor material que el espejo?”, se cuestiona la artista. Solenne empieza entonces un largo proceso de investigación para trabajarlo, “Fue mirando un viejo espejo que tenía en mi casa al cual el tiempo había ajado, que pensé utilizar un láser para sacar el azogue”.  La técnica le permite grabar un trazo delicado y dar una profundidad del agrado de la luz.

El año siguiente, presentó el proyecto en la Feria Internacional de Mobiliario de Milano. Su trabajo fue señalado por una galería Neoyorkina, quienes compraron su primer obra: una porta vidriera antigua, sobre la cual integró un espejo con volutas de humo. De este proyecto, sacó un libro epónimo.

Crear utilidad anima también la diseñadora, es durante una práctica en Samsonite que aprende a escuchar las expectativas del consumidor haciendo para la marca un sondeo en el aeropuerto de Heathrow: “Al pedir cual era el color de maleta favorito, todos los pasajeros elegían el negro por ser más elegante. Fue así que tuvimos la idea de crear stickers personalizados”.

Los trabajos de Solenne son seguidos por la profesión y en 2011 es llamada por Tech & Design, un organismo que pone en relación a joven artistas y empresas francesas. El tejedor Toiles de Mayenne pide a la artista confeccionar un revestimiento de ventana que no sean cortinas, pero tampoco persianas. Delicada tarea. Pero Solenne, no falta de imaginación, recuerda un viaje en Shanghai que tuvo el año precedente: “Me acordé de la mujeres que vi en los antiguos tableros chinos y que usaban un abanico”.  Todavía no imagina el abanico tanto como un parador de luz, sino como una nota decorativa en la habitación. El prototipo es presentado durante la feria de Paris Maison et Objet de septiembre: “Ya tenemos arquitectos de interior muy interesados”.

Trabajando actualmente en un despacho francés de diseño automotriz, la artista colabora también para Beautiful Science, un proyecto iniciado por científicos ingleses cuyo deseo es presentar al público sus búsquedas a través del arte y que estrenó el 26 de junio. “Trabajé sobre huesos de res y sus alveolos. Me hizo pensar en un bordado”. De esta interpretación nació una colección de joyas.

Sí, Solenne tiene el reto de las superficies.

Para saber más sobre Solenne Morigeaud, visita su página.